获得“通透感”的诀窍在于点亮暗部，而不是燃烧亮部

   不知道你是否想过暗部其实是能够变亮的，至少可以从视觉感官上看起来变亮了。在前面一节中演示了如何通过阴影的修剪实现暗部细节的视觉增强，这一节将演示如何通过将暗部推向亮部，从而实现高调照片所应具有的通透感。

   落日下的芦苇。机身直出的原始图。暗淡的暗部让整张照片毫无生气。

   上图是第一张要演示的照片，时间仍然是黄昏这个最适合摄影的黄金时刻，主体是一丛芦苇。落日和背景天空构成整张照片的亮部，因为只有黄色能够在相当高的亮度下被保留下来，所以落日像个金灿灿的盘子悬在半空，除此，亮部没有什么需要强调的。所以第一步对于亮部的调整只是尝试恢复落日的细节，但这样的努力在大部分情况下是注定无法成功的，这次也不例外。

   将“曝光”降低到-0.30，将“恢复”增加到33，只恢复了有限的落日细节。再继续调整下去意义不大，因为很难进一步获得视觉上的效果增强，只会对暗部的调整造成更大的压力，而暗部中的芦苇才是整幅照片的主体。我没有调整“亮度”，因为对于亮部来说，“亮度”没什么需要调整的，这时还不是十分确定应该怎么调整“亮度”才会对后续暗部的调整有利。

   第二步需要对暗部进行大刀阔斧的改造。因为亮部几乎没有需要强化的内容，主体都集中在暗部，因此对暗部无论怎么增强都不过分的。

   毫无疑问，暗部将决定整张照片的调子，如果你想制造压抑的感觉，无疑应该将整个芦苇继续压暗。但我认为这个调子不适合这张照片，明快的调子可能更符合这张照片的意境。这就意味着，芦苇所在的暗部除了应该增大对比度，同时应该大范围增加亮度。

   你可能首先想到了增加“亮度”来控制暗部的亮度，但你只需尝试调一下“亮度”就可以发现，这样是不可取的，这不但让落日几乎失去了所有的细节，也没能制造出暗部应该具有的明暗对比。

   奥秘藏在“填充亮光”和“黑色”这对孪生兄弟中，如果你胆子足够大，用力将这两个滑块向右滑动，奇迹就会出现了，不但暗部中本来存在的低沉元素都消失了，还一下子增加了明快的“通透感”。这既得益于暗部细节在视觉上增加的假象，又得益于整个暗部所占有的色调范围的扩展。

   最后确定的“填充亮光”数值是65，“黑色”的数值是61。