公元1904年,法国鲁米埃兄弟发明出真正彩色底片,这是公认「彩色摄影」革命性的大事。今天就让我们走进摄影大师们五彩缤
摄影化妆培训纷的世界来学习色彩运用。首先我们先要了解在摄影中对颜色的分类: 冷色 色环中蓝、绿一边的色相称冷色,它使人们联想到海洋、蓝天、冰雪、月夜等,给人一种清新、宁静、忧郁的感觉。如在炎热的夏天,人们在冷色环境中,也会感觉到凉爽舒适。史蒂芬.肖尔(Stephen Shore)作品川内伦子(Rinko Kawauchi)摄影作品 暖色 由太阳颜色衍生出来的颜色,红色、橙色、黄色(以及淡紫)--为暖色,象征着:太阳、火焰。乔•麦克纳利(Joe McNally)作品 对比色 色彩对比可增强画面的视觉冲击,加深人们对照片的印象。色彩的颜色搭配有许多不同的对比法则,如冷与暖,深与浅、明与暗等,它们在风光摄影的色彩运用中各具特色。存在对比的颜色能够帮助观众找到照片的主体。哈利·格鲁亚特(Harry Gruyaert)作品 主体与背景间的色差越大,视觉效果就越强烈,主体就会越鲜明、越突出,也越能吸引观者的目光。 平衡色 在一张色彩简洁的照片中,一处不同的颜色可以给场景增加趣味性。但是这个颜色出现的位置,必须经过深思熟虑,以与整体画面形成平衡。恩斯特·哈斯(Ernst Haas)作品 相似色 具有相同感觉的不同颜色可以混合在一起,产生整体的印象,无论是柔和或明亮的颜色都是如此,将一群相似色置于单色背景前可以扩大这种感觉。斯蒂夫·麦凯瑞(SteveMcCurry)作品威廉·埃格尔斯顿(William Eggleston)作品 看了这么多大师作品! 是否对色彩有了新的认识呢?如果你对摄影已经燃起了兴趣,那么欢迎来到大连蒙妮坦摄影学校进行专业的摄影学习,快拿起相机去发现生活的精彩吧!