相机：EOS5DMarkII，焦距：70mm光圈：f/4快门：1/250sISO100
编者按：过年期间，餐桌上少不了丰盛的美食，几乎每个人都乐于以“吃货”自居。面对一大桌的食物，如何能够拍出精彩的照片呢？今天，我们就来听听Jeff讲述他变成职业美食摄影师的故事，以及他拍摄美食的经验。
相机：EOS5DMarkII，焦距：70mm光圈：f/8快门：1/80sISO1002004年，我借因公出差欧洲的机会，在老爸那里争取到了自己的第一部数码相机——CanonPowerShotA80。那时的我，不懂曝光、不懂测光、不懂白平衡。对于那台相机，只知道它不是装胶卷的。尽管那时什么都不懂，但闲暇之余我都会带着相机，走到哪里拍到哪里，看到什么拍什么。其中，美食是拍得最多的主题，这也为我日后决定走这条道路打下了基础。玩摄影的头两年，完全没有作品的概念，至于到底拍的如何，只能一笑了之。当时还先后成立了两家摄影俱乐部，平日与摄友之间的聊天，也是一种不错的学习方式。随着对摄影了解的逐步深入，涉足的拍摄题材逐渐广泛，卡片机很快就无法满足自己的拍摄需求。2006年愚人节当天，问好友借了部分资金，入手了一部数码单反CanonEOS350D，也正是从那一刻起，开始兼职接触一些商业摄影。在之后很长的时间里，摄影一直是作为工作和兴趣并存着。直到2013年，我才决定全身心投入到自己的摄影工作室中，主要为客户提供美食摄影。 焦距：70mm光圈：f/8快门：1/100sISO100
相机：EOS5DMarkIIEF50mm，光圈：f/4.0快门：1/125sISO100
4、最后说到后期，尽管没有人像摄影那般精细、繁琐，但同样是一个必不可少的步骤。
光位图B2、道具，美食拍摄中极其重要的部分。西餐有刀叉，中餐有碗筷。为此，在与客户沟通时，对拍摄食品有所了解之后，我们开始着手准备道具。在选道具的时候，除了某宝，IKEA之外，小商品市场也是个神奇的地方，快速、有效、性价比高。事实证明，道具的合理使用与搭配，既能获得很好的视觉效果，也可以烘托画面氛围。3、布景，就是结合构图，将食品与道具有序地布置在一个场景中。关键点一：背景。选择合理的背景，可以做到承上启下的作用，既可决定拍摄效果，又可以为后续设计师的工作提供便利。相机：EOS5DMarkII，焦距：70mm光圈：f/11快门：1/125sISO100关键点二：食材、佐料，经常通过色彩、形态来配合菜品向观者传达食品用料讲究这样一个信息。相机：EOS5DMarkIIEF70mm，光圈：f/8快门：1/100sISO100相机：EOS5DMarkIII，焦距：70mm光圈：f/8快门：1/80sISO100关键点三：景，除了刻意布置的之外，也可以走进实景来诠释食品本身。有时候一件事做多了，就成了平常，便会换个方向去思考。
后期软件的选择，除去免费软件不谈，所有我们已知和使用的，只有最合适自己，用得最习惯的，没有最好的一说。现如今大家较多使用的是Lightroom，但忠于PS的小伙伴肯定会发现，新版的ACR（AdobeCameraRAW）界面，功能与Lr中的Edit部分几乎一样，打开方式也比以前方便许多。（很明显，我是用ACR滴！）后期的思路和方向，10个人会有10个不同的想法。我的后期，下手轻柔，尽量还原本真。原图后期图我坚信，技术是可以复制的，所以我们从不盲目崇拜某一位大神，坚信自己也可以。只是平时需要多关注，多留意同类作品，开阔眼界，拓宽思路。文章结束，回想这些年接触的客户，大部分都成了不错的朋友。也正是他们当初给了我试错的机会，才成就了今天的我。
作为商业摄影中一个较为细分的门类，工作室初期比较难的就是让客户知道并且认可你。为此，我坚持与每一位客户在线下面对面沟通。一来可以了解清楚客户的需求，二来可以从专业角度给予客户一些建议和意见。如果只是网络上的聊天和简单的一个报价，多少显得既不尊重客户，也太过草率。对于器材的选择，更多是镜头的选择。微距镜头自然是首选，推荐EF100mmf/2.8，另外EF50mmf/1.4也是一支非常不错的镜头。对于机身，目前像佳能的EOS5DMarkIII全画幅相机完全可以满足需求，作为EOS5DMarkII的升级版，性能得
摄影技巧到了全面提升。从技术层面来分析，我认为一张好的美食摄影作品关键因素大致有：光源，道具，布景，构图，后期。1、光源，分为自然光和人造光。在大部分商业拍摄时，因为拍摄周期长，现场环境限制等因素，自然光无法充分、稳定地提供照明，这个时候，就需要用人造光来完成拍摄。“工欲善其事，必先利其器”摄影器材，相比相机和镜头，人造光源（影棚灯）的选择也同样含糊不得。我一直使用着一套Bowens。选择不同的配件，来追求不同的视觉效果。而其中，标准罩和柔光箱是最常用的两组。光位图A
